<div class> <p> 周向林,湖北美术学院教授、副院长;中国美术家协会会员;湖北省美术家协会理事。<br/> <br/> 人物简历</strong><br/> <br/> 1955生于湖北武汉<br/> <br/> 1983毕业于湖北艺术学院油画专业<br/> <br/> 1987深造于中央美术学院主办的法国巴黎美院教授宾卡斯“西方传统绘画材料技法班”<br/> <br/> 1989-1991深造于中央美术学院“油画创作研修班”<br/> <br/> 2003-2004法国布尔日国立高等美术学院访问学者<br/> <br/> 湖北美术学院教授、副院长;中国美术家协会会员;湖北省美术家协会理事;省美协油画艺术委员会主任;享受国务院政府特殊津贴;湖北省有突出贡献中青年专家;湖北省优秀教师;武汉市第十届人民代表大会代表。多幅作品由中国美术馆、湖北美术馆、香港大学美术博物馆等艺术机构收藏。<br/> <br/> 代表品</strong><br/> <br/> 《1969年11月12日·开封》、《红色机器》、《虚幻空间》等。<br/> <br/> 个展</strong><br/> <br/> 1996周向林个人展览,台北<br/> <br/> 2004“虚幻空间·历史与现实”个人展览,布尔日,法国<br/> <br/> 2011艺术登陆新加坡博览会,对画空间,新加坡<br/> <br/> “历史与现实”周向林个展,今日美术馆,北京<br/> <br/> 群展</strong><br/> <br/> 1981湖北省美展,三等奖,武汉,中国<br/> <br/> 1984第六届全国美展,优秀奖、省铜奖,北京,中国<br/> <br/> 1985前进中的中国青年全国美展,北京,中国<br/> <br/> 1987庆祝建军60周年全国美展,北京,中国<br/> <br/> 199191’中国油画年展,银奖,北京,中国<br/> <br/> 首届中国油画展(香港),中国<br/> <br/> 中央美院油画创作研修班毕业展,优秀奖,中央美院美术馆,北京<br/> <br/> 中国当代油画展(韩国)<br/> <br/> 1992湖北省最高文艺奖—第二届屈原文艺创作奖<br/> <br/> 纪念《延座讲话》发表50周年全国美展,省优秀奖,北京,中国<br/> <br/> 1993青年油画家邀请展,中国美术馆,北京,中国<br/> <br/> 1994第二届中国油画展,北京,中国<br/> <br/> 当代中国油画展,香港大学美术博物馆,香港,中国<br/> <br/> 1999第九届全国美展,省优秀奖,深圳,中国<br/> <br/> 中国当代油画名家百人小幅画展,中国美术馆,北京,中国<br/> <br/> 2001湖北省美展,学术奖,武汉,中国<br/> <br/> 中日友好艺术交流展,湖北美院美术馆,武汉,中国<br/> <br/> 2002纪念《延座讲话》发表60周年全国美展,优秀奖、省银奖,北京,中国<br/> <br/> 日中友好艺术交流展,甲府,日本<br/> <br/> 中国现代艺术展,名古屋,日本<br/> <br/> 物言物语—小幅油画、小型雕塑展,学术奖,湖北美院美术馆,武汉,中国<br/> <br/> 2003第八届全国铜版、石版、丝网版画展,铜奖、廖修平奖,重庆,中国<br/> <br/> 第三届中国油画展,省优秀奖,北京,中国<br/> <br/> 第二届湖北省油画展,湖北油画艺术奖,湖北美院美术馆,武汉,中国<br/> <br/> 艺术突破</strong><br/> <br/> 周向林认为,“历史画”和历史题材绘画是两个不尽相同的概念,“历史画”是在再现和复原某个历史场景<br/> <br/> 的基础上,最大程度地去还原历史事件和史实,进而表达自己的思想观念和对现实世界的看法。也是基于这样的认识,周向林开始将“历史画”作为自己创作的重要方式。<br/> <br/> 1991年周向林创作了他那幅著名的作品《1969年11月12日·开封》,作品以“文革”中刘少奇逝世为题材,展现的却是画家对于“历史画”的深刻认识。周向林认为,“历史画”和历史题材绘画是两个不尽相同的概念,“历史画”是在再现和复原某个历史场景的基础上,通过“历史画”的创作借古喻今或借题发挥,融入自己的思考并使得自己的创作具有更强的思想性和精神内涵,从而形成更强的文化的或者现实的针对性。<br/> <br/> 虽然周向林戏称“历史画”的创作仅仅是一个借口、一个契机,但是对应于“历史画”的传统画家仍然首先接续了“写实”的语汇。在1991年的《1969年11月12日·开封》中,“写实”不仅是周向林在历史和艺术之间求得某种合适度的表达方式,同时更强调为一种异乎寻常的“冷峻”的历史态度:“这是一段历史,我用历史的眼光去看待,用理性的思维做出判断,选取这一片段是对我们国家和民族命运的思考,而不是为了评价某个人的功过得失”。而从1993年创作的《红色机器》之一、之二开始,“写实”已经远离了“写实”本身,逐渐发展为具有强烈审视意义的“历史的眼光”。借助于这样的转向,周向林将自我创作推至了“陈列的历史画”。<br/> <br/> 周向林试图强化的是“历史被压缩后再也不可能放大还原”的认识和观念,由此他的创作原型不再是对历史性的“实物”的直接引入或者分析研究,而是将分析研究的过程直接视为创作,并将绘画作为分析研究结论的最终呈现。于是乎在创作中,周向林“给汽车模型打上灯光,然后放大,努力将它们还原,但此‘车’早已非<br/> <br/> 彼‘车’,过去的历史是不可能还原了。在这里,历史题材只是一个引子,我对历史的看法,也就是我的历史观才是我要表达的”。于是乎通过自己的创作,周向林跳离开对历史的繁琐记录和孜孜追溯,他的工作既是关乎历史的更是面向未来的,既是复杂的整体也是整体的复杂,从而形成了开放性的结构和开放性的结论。</p> </div>